Jung sanat eserini sanatçının kişisel öyküsüne indirgemeye karşı çıktı ve bazı eserlerin kolektif bir imgeyi taşıdığını savundu. Bu modül psikolojik ve vizyoner yaratım ayrımını, Jung'un edebiyat ve resim üzerine denemelerini ve imgeyle çalışmanın ilkelerini aktarır; Jungcu yaratıcılık açıklamasını bugünkü yaratıcılık psikolojisiyle karşılaştırır.
Bu modülün sonunda
- Psikolojik ve vizyoner yaratım ayrımını eserler üzerinde uygular ve sınırını gösterir.
- Bir imgeyi yorumlamadan önce betimleme ve genişletme adımlarını uygular.
- Jungcu yaratıcılık açıklamasını bugünkü araştırma bulgularıyla karşılaştırır.
Dersler
- M09-D01Psikolojik ve vizyoner yaratımYayında
Jung'un psikolojik ve vizyoner yaratım ayrımını açıklar ve iki edebiyat eserini bu ayrıma göre sınıflandırırken ayrımın sınırlarını gösterir.
- M09-D02Sanatçı ve kolektifYayında
Jung'un sanatçıyı kolektif bilinçdışının sözcüsü sayan görüşünü aktarır ve bu görüşün sanatçının bireysel emeğini ve tarihini nasıl gölgelediğini tartışır.
- M09-D03Jung'un edebiyat ve sanat denemeleriYayında
Jung'un Joyce'un «Ulysses»i ve Picasso üzerine yazdığı denemeleri özetler ve bu denemelerin dönemin eleştirmenlerince nasıl karşılandığını aktarır.
- M09-D04İmgenin kendisiyle çalışmakYayında
Bir imgeyi yorumlamadan önce betimleme, ona sadık kalma ve onu genişletme adımlarını uygular ve imgeyi bir kavrama indirgemekten farkını gösterir.
- M09-D05Yaratıcılık araştırmasıYayında
Jungcu yaratıcılık açıklamasını bugünkü yaratıcılık psikolojisinin bulgularıyla (kuluçka, deneyime açıklık, ıraksak düşünme) karşılaştırır ve örtüşme ile ayrılık noktalarını belirtir.
- M09-D06Kendi imgeni okumakYayında
Kendi ürettiği bir resim, yazı ya da rüya imgesini betimler, kişisel çağrışımlarını toplar ve bir amplifikasyon adımıyla genişletir.