Nereden başlamalısın?
Seviyeler birbirinin üstüne kurulur; bir seviyedeki hiçbir ders üst seviyeden bir dersi bilmeni beklemez.
Seviye 1 · Başlangıç
Işığı görmek
Hiç ışık kurmadıysan buradan başla.
Işığın yönü, büyüklüğü, mesafesi ve rengi; gölgenin nereden geldiği; ana ışık, dolgu ve arka ışıkla ilk düzen. Az terim, gözle görülen çok fark.
22 ders · ≈ 7 saat
Seviye 2 · Orta
Işığı ölçmek ve şekillendirmek
Temel düzeni kurabiliyorsan ışığı ölçmeye ve kontrol etmeye geç.
Pozlama ve stop, tek kaynakla portre, ışık kaynaklarının türleri; bayrak, difüzyon, reflektör ve negatif dolguyla ışığı istediğin yere götürmek.
75 ders · ≈ 24 saat
Seviye 3 · İleri
Ekipman ve set tekniği
Sette çalışıyorsan ya da ekipmanı derinlemesine tanımak istiyorsan.
Teknik veri sayfası okumak, renk kalitesi ölçüleri, dimmer ve ışık kontrolü, kadrajdaki praktik kaynaklar, gobo, atmosfer ve grip ekipmanı.
53 ders · ≈ 16 saat
Seviye 4 · Usta
Işıkla anlatmak
Teknik oturduysa ışığı hikâye, tür ve mekân için tasarla.
Motivasyonlu ışık, karakter ve tür ışığı, iç ve dış mekân, büyük set teknikleri, prodüksiyon planı ve masterclass sahneleri.
101 ders · ≈ 34 saat
Bir ders nasıl ilerler?
Her ders tek bir ana fikri öğretir: kanca → önce tahmin et → deney → açıklama → gerçek set örneği → sık yapılan hata → mini görev. Açıklamalar ölçülebilir bir değere bağlıdır: stop, derece, santimetre, Kelvin, IRE. Dersin sonundaki «Sonraki ders» tam programın sırasını izler; o ders başka bir seviyedeyse seviyende kalman için ayrı bir bağlantı da çıkar.
Işık · dört seviye
Seviye 1 · Başlangıç
Işığı görmek
Hiç ışık kurmadıysan buradan başla. Işığın yönü, büyüklüğü, mesafesi ve rengi; gölgenin nereden geldiği; ana ışık, dolgu ve arka ışıkla ilk düzen. Az terim, gözle görülen çok fark.
22 ders · ≈ 7 saat — listeyi aç/kapat
Işığın TemelleriFoundations of Light
Işığın rengi
Işığın dört temel özelliği
Gölge bilimi
Mesafe ve kaynak boyutu
Şekillendirmenin temelleri
Klasik ışık düzeni
Görmeyi öğrenmek
Işık Düzenini KurmakBuilding the Rig
Anahtar ışık
Seviye 2 · Orta
Işığı ölçmek ve şekillendirmek
Temel düzeni kurabiliyorsan ışığı ölçmeye ve kontrol etmeye geç. Pozlama ve stop, tek kaynakla portre, ışık kaynaklarının türleri; bayrak, difüzyon, reflektör ve negatif dolguyla ışığı istediğin yere götürmek.
75 ders · ≈ 24 saat — listeyi aç/kapat
Profesyonel Işık KaynaklarıProfessional Light Sources
Kaynak teknolojileri
Armatür aileleri
- 19.Fresnel: lensli spot20 dk
- 20.Openface: lenssiz reflektör20 dk
- 21.PAR ve parabolik reflektörler20 dk
- 22.Ellipsoidal (profil) armatürler20 dk
- 23.COB ve tek nokta LED18 dk
- 24.Panel ve mat kaynaklar18 dk
- 25.Softlight ve indirect (dolaylı) armatürler18 dk
- 26.Tüp ve şerit kaynaklar18 dk
- 27.Space light ve balon kaynaklar20 dk
- 28.Fener (lantern) ve küresel kaynaklar20 dk
Pozlama ve ÖlçümExposure & Measurement
Stop sistemi
Işık Düzenini KurmakBuilding the Rig
Işığı Şekillendirme Ustalık SınıfıLight Shaping Masterclass
Işığın kontrol felsefesi
Bayraklar (flags)
- 86.Flag, cutter ve solid — ışığı kesmek19 dk
- 87.Solid flag boyutu — sızıntı ve tam blokaj18 dk
- 88.Floppy flag — katlanma açısı ve blokaj eşiği17 dk
- 89.Topper — tavan sızıntısını ayrı kesmek18 dk
- 90.Sider — yan sızıntıyı ayrı kesmek17 dk
- 91.Bottomer — dört yönlü keşfin sonu17 dk
- 92.Flag kombinasyonları — toplam mı, en kötü mü18 dk
Difüzyon çerçeveleri
- 93.Difüzyon çerçeveleri ve bedeli20 dk
- 94.4×4 çerçeve — tek kişi için standart ölçü18 dk
- 95.6×6 çerçeve — kapsamı mesafe, yumuşaklığı boyut verir18 dk
- 96.8×8 çerçeve — grup için mesafe, yumuşaklık için boyut18 dk
- 97.12×12 çerçeve — güneşi yumuşatmak, oranı düşürmek20 dk
- 98.20×20 çerçeve — aynı yumuşaklık, 1,6 kat uzaktan20 dk
- 99.Butterfly frame — yatay yüzeyleri aydınlatan yapay gökyüzü18 dk
- 100.Rag seçimi — bezin bilinen ve bilinmeyen yanı20 dk
Grid sistemleri
- 101.Grid ve eggcrate — yumuşaklığı koru, yayılımı kes16 dk
- 102.Kumaş grid — büyük kaynakta yayılımı kesmek20 dk
- 103.Honeycomb — sert kaynakta petek ve odak20 dk
- 104.Softbox grid — yönlü yumuşaklığın maliyeti20 dk
- 105.Beam control — üç araç, üç ayrı soru20 dk
- 106.Spill reduction — ortamı lux ile bütçelemek20 dk
Barn door ve optik kontrol
Reflektör ustalığı
- 113.Bounce — ışığın yönünü armatürden ayırmak18 dk
- 114.Beyaz reflektör — öngörülebilir bounce20 dk
- 115.Gümüş reflektör — parlaklık, yön ve sınır20 dk
- 116.Altın reflektör — ısıtan dolgu, iki renkli gölge20 dk
- 117.Soft silver — kazanç ile bağışlayıcılık20 dk
- 118.Zebra reflektör — iki karakterin karışımı20 dk
- 119.Aynalar ve mirror board — güneşi taşımak20 dk
Negatif dolgu ustalığı
- 120.Negatif dolgu ustalığı19 dk
- 121.Siyah kumaşlar — “siyah” tek bir değer değildir19 dk
- 122.Duvetyne — standart siyah kumaş19 dk
- 123.Commando cloth — pencereyi kapatmak19 dk
- 124.Ultra black — nerede gerçekten gerekli19 dk
- 125.Beyaz oda problemleri22 dk
- 126.Kontrast tasarlamak — önce sayı, sonra araç20 dk
Seviye 3 · İleri
Ekipman ve set tekniği
Sette çalışıyorsan ya da ekipmanı derinlemesine tanımak istiyorsan. Teknik veri sayfası okumak, renk kalitesi ölçüleri, dimmer ve ışık kontrolü, kadrajdaki praktik kaynaklar, gobo, atmosfer ve grip ekipmanı.
53 ders · ≈ 16 saat — listeyi aç/kapat
Profesyonel Işık KaynaklarıProfessional Light Sources
Fotometri okuma
Renk kalitesi ve üretimi
- 34.CRI: ne ölçer, neyi kaçırır17 dk
- 35.TLCI: kamera için renk uyumu18 dk
- 36.SSI: spektral benzerlik18 dk
- 37.TM-30: Rf ve Rg18 dk
- 38.Bi-color kaynaklar19 dk
- 39.RGB ve RGBW karışımı19 dk
- 40.RGBWW ve çok kanallı sistemler18 dk
- 41.HSI kontrol mantığı17 dk
- 42.Jel ile renk düzeltme19 dk
- 43.Kaynak eşleme (source matching)19 dk
Kontrol ve güç
Işığı Şekillendirme Ustalık SınıfıLight Shaping Masterclass
Gobo dünyası
- 127.Gobo, cookie ve desen17 dk
- 128.Cookie — yaprağın ölçeği ve derinliği20 dk
- 129.Branchaloris — dal, derinlik ve hareket20 dk
- 130.Window pattern — saat ve hava iddiası20 dk
- 131.Venetian blind — açı, aralık ve çizgilerin ömrü20 dk
- 132.Endüstriyel gobolar — iki eksenli desen20 dk
- 133.Atmosfer ile gobo — huzmenin ömrü20 dk
Atmosfer kontrolü
- 134.Atmosfer — demeti görünür kılmak16 dk
- 135.Haze — ince, homojen ve yenilenen bulut19 dk
- 136.Smoke (duman) — yoğun, hareketli ve doygunluğa varan19 dk
- 137.Sis (fog) — zeminde kalan ağır katman19 dk
- 138.Beam görünürlüğü — yoğunluk ve kenar19 dk
- 139.Volumetric lighting — derinlik kademesi19 dk
- 140.Atmosfer yoğunluğu yönetimi — devamlılık ve disiplin19 dk
Grip departmanı
- 141.C-stand — doğru kurulumun güvenlik gerekçesi19 dk
- 142.Grip head — sıkma yönü ve yükün başa etkisi19 dk
- 143.Gobo arm ve uzatmalar — uzunluk ve taşıma kapasitesi19 dk
- 144.Combo stand — kademe, tekerlek ve kilit19 dk
- 145.Hi roller — yüksek rig ve devrilme19 dk
- 146.Junior stand ve baby/junior bağlantılar — uyumsuz bağlantı riski19 dk
- 147.Mombo combo ve ağır sistemler — zemin ve kurulum planı19 dk
- 148.Wind safety — ölçüm, esinti ve karar19 dk
- 149.Sandbag kullanımı — ağırlık oranı ve yerleşimi19 dk
- 150.Rigging temelleri — açı, şok ve yük19 dk
Seviye 4 · Usta
Işıkla anlatmak
Teknik oturduysa ışığı hikâye, tür ve mekân için tasarla. Motivasyonlu ışık, karakter ve tür ışığı, iç ve dış mekân, büyük set teknikleri, prodüksiyon planı ve masterclass sahneleri.
101 ders · ≈ 34 saat — listeyi aç/kapat
Işığı Şekillendirme Ustalık SınıfıLight Shaping Masterclass
Profesyonel set teknikleri
- 151.Negative space lighting — karanlığı bırakmak19 dk
- 152.Window wrap — pencere ışığının gölge yanağa ulaşması20 dk
- 153.Ceiling bounce — dolgu olarak doğru, anahtar olarak yanlış19 dk
- 154.Floor bounce — aşağıdan dolgu ve sınırı20 dk
- 155.Invisible lighting — ışığın fark edilmediği kurulum20 dk
- 156.Motivated shaping — kesmeyi sahneye bağlamak19 dk
- 157.Commercial beauty lighting — ürün, ten ve kırpma bütçesi20 dk
- 158.Dramatic character lighting — kontrast bütçesi20 dk
- 159.Naturalistic lighting — mevcut ışığı desteklemek19 dk
- 160.Hollywood finish — cila ne zaman fazla20 dk
Masterclass
- 161.Tek ışıkla farklı görünümler25 dk
- 162.Küçük stüdyoda büyük film görüntüsü — üç hamlelik plan22 dk
- 163.Üç ışıkla Hollywood kurulumu — her armatüre bir görev21 dk
- 164.Sadece pencere kullanarak sinematik görüntü — tek kaynak, dört araç21 dk
- 165.Büyük reklam seti analizi — her armatürü kapatarak görevini bulmak22 dk
- 166.Ödüllü filmlerin ışık analizi — aynı sahneye üç çözüm22 dk
- 167.Görüntü yönetmeni–gaffer karar süreci — plandan sete22 dk
- 168.Master final projesi — boş platodan tam sahneye25 dk
Sinematik Işık TasarımıCinematic Lighting Design
Görsel hikâye anlatımı
- 169.Işık hikâye anlatır mı? — göstermek, saklamak, yönlendirmek20 dk
- 170.Motivasyonlu ışık — kaynağın gerekçesi18 dk
- 171.Işığın psikolojisi — ne ölçülür, ne bilinir, ne varsayılır20 dk
- 172.Low-key ve high-key — kontrastı tasarlamak19 dk
- 173.Işıkla duygu oluşturmak — imzayı yazmak, imzaya varmak21 dk
- 174.Mutluluk nasıl aydınlatılır? — kalıbı kurmak, kalıbı kırmak21 dk
- 176.Korku ışığı — beklentiyi bozmak16 dk
- 177.Yalnızlık nasıl aydınlatılır? — ışık havuzu ve okunur boşluk21 dk
- 178.Romantizm nasıl aydınlatılır? — sıcaklık bir fark olunca21 dk
- 179.Güç ve otorite ışığı — yüksek kaynak, kontrollü gölge, göz kararı20 dk
- 180.Masumiyet ve kırılganlık — dokuyu saklamak, dokuyu göstermek20 dk
- 181.Kaos ve belirsizlik — tutarsızlığı ölçerek kurmak21 dk
Karakter tasarımı
- 175.Karakter ışığı — aynı yüz, iki okuma20 dk
- 182.Kahraman ışığı — bir yüzün film boyunca aynı kalması20 dk
- 183.Anti-kahraman — eşikte duran bir yüz, kayan bir kimlik20 dk
- 184.Kötü karakter — gölgede saklamak ya da tam aydınlıkta göstermek20 dk
- 185.Mentor karakteri — yükseklik, ayrım ve bir haritada yer seçmek19 dk
- 186.Çocuk karakter — geniş, uzak ve bağışlayan bir ışık20 dk
- 187.Yaşlı karakter — bir kırışıklık ne zaman çizgi olur20 dk
- 188.Yıldız oyuncu aydınlatması — tercih notları ve devamlılık dosyası19 dk
- 189.Topluluk sahneleri — eşitlik, hiyerarşi ve beş farklı yüz21 dk
Türlere göre ışık
- 190.Drama — oyuncu yürürken bandı tutmak20 dk
- 191.Beauty ve komedi — gölgeyi bastırmak18 dk
- 192.Romantik komedi — kameraya yürüyen yüz21 dk
- 193.Film noir — siyah bir orandır21 dk
- 194.Polisiye — ışık eklemek yerine seçmek20 dk
- 195.Gerilim — karanlığın ne hızla açıldığı20 dk
- 196.Psikolojik gerilim — lambadan kopan yüz20 dk
- 197.Korku — bir şeyin olduğu karanlık20 dk
- 198.Bilim kurgu — kadrajdaki teknoloji ışık olunca20 dk
- 199.Fantastik — kuralı her sahnede aynı kırmak20 dk
- 200.Western — güneşin saatini seçmek20 dk
- 201.Aksiyon — iki kamera, dört metre, tek ışık20 dk
- 202.Savaş filmleri — patlamaya pay bırakmak20 dk
- 203.Belgesel — en az ışıkla20 dk
- 204.Reklam filmleri — ürün ve yüz aynı karede20 dk
- 205.Moda filmleri — kumaşın dokusu, yüzün yumuşaklığı20 dk
- 206.Müzik klipleri — vuruşun derinliği20 dk
Yönetmenlerle çalışmak
- 207.Senaryo okuma — etiketten ölçülebilir hedefe20 dk
- 208.Moodboard — referanstan hedef listesine20 dk
- 209.Look development — zinciri birlikte sınamak21 dk
- 210.Bir görüntüyü tersine mühendislik22 dk
- 211.Color script — filmin sıcaklık haritası20 dk
- 212.Yönetmenle görsel dil — “daha sessiz” ne demek?20 dk
- 213.Teknik keşif — plan mekâna sığar mı?20 dk
- 214.Işık planı — kısıt listesinden ekibin belgesine20 dk
Profesyonel karar verme
- 215.Az ekipmanla büyük görüntü — ne kazandın, ne verdin?20 dk
- 216.Düşük bütçede sinema — parası olmayan beş kaldıraç20 dk
- 217.Büyük bütçede verimlilik — her armatürün bir işi olsun20 dk
- 218.Sette hızlı karar — hangi sırayla, neyi atlayarak?20 dk
- 219.Çekim sırasında problem çözmek — armatürü değil ölçüyü koru20 dk
- 220.Plan B ve plan C — ödünü sorun gelmeden yaz20 dk
- 221.Zaman baskısı — katman katman küçültmek20 dk
Mekâna Göre IşıkLighting by Location
İç mekân
Dış mekân
Set, Güç ve ProdüksiyonSet, Power & Production
Elektrik ve güç
Planlama
Devamlılık
Alt akademiler
Işığı yakalayan ve onu anlama dönüştüren iki alan. Işık seviyelerinin üstüne kurulurlar; önerilen giriş noktası derslerin ön koşullarından hesaplanır.
Kamera ve Görüntü
Işığı yakalayan zincir: sensör, lens, kadraj, kamera hareketi ve oyuncuyla kameranın koreografisi (blocking).
141 ders · ≈ 48 saat · Önerilen: önce Işık · Seviye 4 (Usta)
İlk ders: Kamera gerçekte nasıl görür — fotondan sayıya zincir
Dersleri aç/kapat
Sensör ve Dijital GörüntüSensor & Digital Image
Dijital kameranın anatomisi
- 252.Kamera gerçekte nasıl görür — fotondan sayıya zincir20 dk
- 253.CCD ve CMOS — okuma biçimi, rolling ve global shutter20 dk
- 254.Sensör boyutu — eşdeğerlik ve ışık bedeli20 dk
- 255.Pixel pitch — piksel düzeyi, görüntü düzeyi ve ışık kararı20 dk
- 256.Kuantum verimi — ölçerin lüksü ile sensörün elektronu20 dk
- 257.Gürültü tabanı — gölgeye kaç elektron düşer20 dk
- 258.Sinyal–gürültü oranı — temizliğin ışık bedeli20 dk
- 259.Doyma ve tepe payı — monitörün tavanı, sensörün kuyusu20 dk
- 260.Gölge payı — tene göre bir bütçe20 dk
- 261.Bayer ve debayer — ışığın rengi çözünürlüğü belirler20 dk
ISO gerçekte nedir
- 262.ISO bir ışık ayarı değildir — ölçerin sorusu20 dk
- 263.Kazanç: analog ve dijital — nerede çarpılırsa20 dk
- 264.Gürültünün karakteri — parlaklık, renk, zaman, desen20 dk
- 265.Gölgeyi kurtarmak — gürültünün değil ayrıntının sınırı20 dk
- 266.Parlakları kurtarmak — kısmi pencere ve ışığın rengi20 dk
- 267.Çift taban ISO — ışıktan ne düşürür, karşılığında ne alır20 dk
- 268.Taban ISO ve watt — güç planının ilk satırı20 dk
Dinamik aralık
- 269.Stop — zincirin ortak dili20 dk
- 270.“14 stop” ne demek — tanım, eşik ve pencere20 dk
- 271.16 stop ve ötesi — daha çok aralık neyi değiştirir20 dk
- 272.Parlakta yumuşak geçiş — omuz nerede üretilir20 dk
- 273.Kırpma — geri dönüşü olmayan eşleme20 dk
- 274.Siyahta kesme — gölge kaç kod üstte yaşar20 dk
- 275.Bölge renkleri — eşik kimin, renk neyi söyler20 dk
- 276.Luma izi — cilt bandı, siyah ve beyaz çizgisi20 dk
- 277.Histogram — kod ekseni ve alan sayımı18 dk
- 278.RGB dizisi ve vektörskop — kanal, beyaz, ten hattı22 dk
Renk bilimi
- 279.Ham kayıt (RAW) — sayılar, kararlar ve sınırları20 dk
- 280.Log kayıt — aralığı bitlere sığdırmak20 dk
- 281.Rec.709 — hedef uzay ve izleme koşulu20 dk
- 282.ACES — ortak dil ve zincir disiplini20 dk
- 283.Renk bilimleri — dört kaldıraç, tek test20 dk
- 284.Geniş gamut — rengi saklamak, sonra sığdırmak20 dk
- 285.LUT mantığı — teknik dönüşüm, yaratıcı görünüm20 dk
- 286.CDL — on sayıyla taşınan karar20 dk
- 287.Renk yönetimi hataları — belirtiden teşhise22 dk
- 288.HDR teslim — parlaklara yer, ışığa yeni bütçe22 dk
Pozlama ustalık sınıfı
- 289.Sağa pozlama (ETTR) — pay, kaynak ve sınır22 dk
- 290.Parlakları korumak — üç kaldıraç22 dk
- 291.Cildi korumak — iki taraflı ten bütçesi22 dk
- 292.Bölge renkleriyle hızlı karar — üç bakış20 dk
- 293.Dalga formuyla pozlama — yüzü bulmak, bantları eşitlemek20 dk
- 294.Işık ölçerle pozlama — ölçer ile kamera neden ayrılır20 dk
- 295.Monitör aldatır mı — üçüncü tanığı kalibre etmek20 dk
- 296.HDR izleme — yeni ölçek, eski alışkanlıklar20 dk
Kamera sistemleri
- 297.Kamera bir sistemdir — beş halka, tek bütçe22 dk
- 298.Kayıt biçimleri — bit, renk örneği ve ışık20 dk
- 299.Kamera seçimi — ışık bütçesini kim yazar22 dk
- 300.Karşılaştırmalı kamera testi — adil olmanın protokolü22 dk
- 301.Çoklu kamera — üç katmanlı eşleme20 dk
- 302.Yüksek çözünürlük ve büyütme — payın ışık bedeli20 dk
- 303.Sanal kamera — fiziksel kamerayla aynı dili konuşmak20 dk
- 304.Kamera testi ve görünüm onayı — onaylanan şey sete nasıl taşınır22 dk
Lens BilimiLens Science
Lens fiziği
- 305.Lens nedir — ışığı toplayan cam20 dk
- 306.Cam nasıl görür — yüzeyler, kaplama ve perde20 dk
- 307.Kırılma ve dağılım — renkler neden ayrı odaklanır20 dk
- 308.Aberasyonlar — kusur ailesi ve imzaları20 dk
- 309.Renk sapması — saçağın gücü ışığın elinde20 dk
- 310.Küresel sapma — glow ışıktan beslenir20 dk
- 311.Bozulma — çizgi, kenar ve mesafe20 dk
- 312.Koma — gecenin kanatlı ışıkları20 dk
- 313.Astigmatizma — iki yönde iki odak, kenardaki bokeh20 dk
- 314.Alan eğriliği — eğri odak, düz sensör20 dk
- 315.MTF — “keskin objektif” iddiasını ölçmek20 dk
- 316.Flare ve iç yansıma — hayalet, yıldız, konum20 dk
- 317.T-stop ve rig sonucu — objektifin kaybını ışıkla ödemek20 dk
Odak uzaklıkları
- 318.14–18 mm — mekân kadraja hâkim olduğunda20 dk
- 319.21–24 mm — mekân ve karakter aynı kadrajda20 dk
- 320.28–35 mm — gözlemcinin mesafesi20 dk
- 321.40–50 mm — “normal” ne demek20 dk
- 322.65–75 mm — silmeden seçmek20 dk
- 323.85–100 mm — portre mesafesi, gözdeki ışık20 dk
- 324.135–180 mm — katmanlar birbirine yaklaşınca20 dk
- 325.300 mm ve üstü — hava görüntüye girince20 dk
- 326.Odak uzaklığı ile mesafe takası — aynı kadraj, iki görüntü20 dk
- 327.Zum mu, sabit objektif mi — bedelleri hesaplamak20 dk
Kompozisyon BilimiComposition Science
Kadraj geometrisi
- 333.Üçler kuralı — bir başlangıç, bir alışkanlık20 dk
- 334.Altın oran — bir sayı, bir iddia, bir ölçüm20 dk
- 335.Simetri — geometri ve ışık aynı ekseni paylaştığında20 dk
- 336.Asimetri — parlaklık bir kütledir20 dk
- 337.Negatif alan — boşluğun üç hâli20 dk
- 338.Pozitif alan — kalabalıkta bir yüzü ayırmak20 dk
- 339.Kadraj içinde kadraj — kapı, pencere, ayna20 dk
Görsel ağırlık ve dikkat
- 340.Görsel ağırlık — dikkatin bileşenleri ve ışık kolları20 dk
- 341.Denge — parlaklığın ağırlık merkezi20 dk
- 342.Göz akışı — ışıkla bir yol önermek20 dk
- 343.Yönlendirici çizgiler — mimarinin ve ışığın çizdiği yollar20 dk
- 344.Üçgenler — üç yüz, bir anahtar20 dk
- 345.Daireler ve eğriler — ışığın yumuşak yolları20 dk
- 346.Şekil dili — keskin, yuvarlak, siluet20 dk
Derinlik ve katman
- 347.Ön plan — derinlik katmak, ışıktan korumak20 dk
- 348.Arka plan — ayırmak ya da kaynaştırmak20 dk
- 349.Katmanlama — bir pozlama merdiveni20 dk
- 350.Perspektif — boyut gradyanı ve ışık gradyanı20 dk
- 351.Derinlik hissi — hava, kontrast, renk20 dk
- 352.Renk dengesi — sıcak ve soğuk kadrajda nerede20 dk
- 353.Hareket dengesi — önündeki alan ve onun ışığı20 dk
- 354.En-boy oranı — kadrajın biçimi, ışığın alanı20 dk
- 355.Kompozisyon ve ışık — birlikte kurmak25 dk
Kamera HareketiCamera Movement Science
Temel hareketler
- 356.Pan — kadraj bir yayı süpürdüğünde20 dk
- 357.Tilt — kadraj tavana ya da zemine döndüğünde20 dk
- 358.Pedestal — kamera yükselince yansıma da yer değiştirir20 dk
- 359.Dolly — kamera yaklaşınca ne değişir, ne değişmez20 dk
- 360.Truck — katmanlar farklı hızda kayınca20 dk
- 361.Zoom ile dolly — iki yaklaşma, iki son kadraj20 dk
Destekli ve mekanik sistemler
- 362.Crane ve jib — kamera setin üstüne çıkınca20 dk
- 363.Technocrane — tek planda birden çok kadraj20 dk
- 364.Steadicam — kamerayla birlikte bir insan gelir20 dk
- 365.Gimbal — dönüş düzelir, salınım kalır20 dk
- 366.Handheld — titreşim bir anlatı aracı olunca20 dk
- 367.Snorricam — yüz sabit, dünya hareket eder20 dk
- 368.Russian arm ve araç — dünyanın içinden geçen ışık20 dk
- 369.Cablecam — onlarca metrelik bir geçişin ışığı20 dk
- 370.Drone — ışığı kurmak değil, zamanlamak20 dk
- 371.Motion control — aynı hareket, ayrı ışık geçişleri20 dk
Hareket psikolojisi ve ışık
- 372.Hareket neden hissedilir — hız, ivme, süre ve ışık20 dk
- 373.Uzun plan — tek planda birden çok ışık durumu20 dk
- 374.Hareketli çekimde ışık gizlemek — kadrajların birleşimi20 dk
- 375.Hareket boyunca pozlama — iki ışığın arasındaki çukur20 dk
- 376.Uzun dolly yaklaşımı — ölçülü hareketin ışığı20 dk
- 377.Sabit tripod yaklaşımı — kadraj durunca ışık hareket eder20 dk
- 378.Elde çekim yaklaşımı — doğaçlamaya alan açan ışık20 dk
- 379.Hareket ve kesme — iki planın ışığını birleştirmek20 dk
- 380.Hareket planı — grip, ışık ve oyuncuyu tek belgede birleştirmek25 dk
BlockingBlocking
Koreografi
Sahne tipleri
- 386.İki kişilik diyalog — karşılıklı yüzler, iki ten20 dk
- 387.Masa etrafı — çok yüz, tek kaynak20 dk
- 388.Yürüyüş ve takip — konumdan bağımsız ışık20 dk
- 389.Ayağa kalkma ve oturma — yüz yarım metre yükselince20 dk
- 390.Kalabalık sahneler — ana figürü ışıkla ayırmak20 dk
- 391.Aksiyon ve dövüş — hızlı, geniş, çok kameralı20 dk
- 392.Blocking değiştiğinde — rigi en az müdahaleyle kurtarmak20 dk
Renk ve Yüzey
Rengin seyircide ne yaptığı, ten tonu ve renk, renk düzenlemesiyle (grading) ilişki; yüzeylerin ışığı nasıl geri verdiği.
57 ders · ≈ 21 saat · Önerilen: önce Işık · Seviye 4 (Usta)
İlk ders: Renk nasıl görülür — üç koni ve bir uyum
Dersleri aç/kapat
Renk Psikolojisi ve TasarımıColour Psychology & Design
Rengin temelleri
- 393.Renk nasıl görülür — üç koni ve bir uyum20 dk
- 394.Renk uzayları — kromatiklik, Planck eğrisi ve Duv20 dk
- 395.Doygunluk, parlaklık, renk açısı — üç düğme20 dk
- 396.Renk kontrastı — parlaklıktan ayrı bir eksen20 dk
- 397.Renk şemaları — tek renk, analog, tamamlayıcı20 dk
- 398.Renk ayrımını ölçmek — mired farkı ve ekip bandı20 dk
Renkler ve çağrışımları
- 399.Kırmızı — dalga boyu, ten ve çağrışımın koşulları20 dk
- 400.Mavi — gökyüzü, gölge ve gece sözleşmesi20 dk
- 401.Yeşil — en parlak renk, en riskli ten20 dk
- 402.Sarı — doygunluk anlamı nasıl çevirir20 dk
- 403.Turuncu — tenin rengi, akşamın rengi20 dk
- 404.Mor ve macenta — gökkuşağında olmayan renk20 dk
- 405.Beyaz ve gri — renksizlik de bir karar20 dk
- 406.Siyah — bilinmeyenin rengi, ağırlığın rengi20 dk
- 407.Renk çağrışımlarının kültürel göreliliği20 dk
- 408.Doygunluk ile anlam — aynı renk, iki okuma20 dk
Ten tonu ve renk
- 409.Ten tonu bir renk hedefidir — vektörskopta ten hattı20 dk
- 410.Koyu tende renk yönetimi — parlak katmanın taşıdığı bilgi22 dk
- 411.Açık tende renk yönetimi — kırmızı kanalın sınırı20 dk
- 412.Farklı tenleri aynı karede dengelemek22 dk
- 413.Renkli ışık ve ten tonu riski — hattan döndüren eksen22 dk
- 414.Makyaj, ışık ve renk üçgeni20 dk
Renk tasarımı pratiği
- 415.Color script hazırlamak — tek eksenden tabloya22 dk
- 416.Kostüm ile ışığı birlikte planlamak20 dk
- 417.Dekor rengi bir fotometrik değişkendir22 dk
- 418.Renkle karakter ayırmak — iki kimlik, bir sahne22 dk
- 419.Renkle zaman anlatmak — saat gölgede yazılı22 dk
- 420.Renkle mekân ayırmak — imza nerede yaşar22 dk
- 421.Karışık kaynak yönetimi — hangisini nötrlersin22 dk
- 422.Yaratıcı beyaz denge — kaymayı seçmek22 dk
- 423.Jel paleti kurmak — mired tablosu, stop bütçesi22 dk
- 424.RGB kaynakla renk kurmak — tende güvenli bölge22 dk
- 425.Renk ve kontrast birlikte — renk orta tonlarda yaşar22 dk
- 426.Renk devamlılığı — bölge bölge kayıt22 dk
Grading ile ilişki
- 427.Sette karar, post’ta koruma — genel mi, yerel mi?22 dk
- 428.Grading’in kurtaramadıkları — üç sınır, üç renk kaybı22 dk
- 429.LUT ile çalışmak — monitöre göre ışık düzeltmemek22 dk
- 430.Renk ayrımını post için korumak — iki eksen, temiz seçim22 dk
- 431.Colorist ile iletişim — ortak sözlük, kasıt notu, referans kare22 dk
- 432.Teslim uzayları ve renk — aynı ışık, üç ekran22 dk
Renk laboratuvarı
- 433.Tek renkli sahne kurmak — renk susunca parlaklık konuşur25 dk
- 434.İki renkli ayrım kurmak — hedef bir mired farkı25 dk
- 435.Üç renkli şema — üç renk, bir sıra25 dk
- 436.Doygunluğu düşürmek — ışıkla mı, dekorla mı?25 dk
- 437.Yüksek doygunluk yönetimi — doygun yüzey, korunan ten25 dk
- 438.Renk ve atmosfer — huzmenin rengi gölgeyi doldurur25 dk
- 439.Praktikal renkleriyle palet kurmak — kadrajdaki kaynaklar25 dk
- 440.Renk hatası avı — belirti nerede, gri kart ne diyor?25 dk
- 441.Renk testi protokolü — gri kart, renk çizelgesi, gerçek ten25 dk
- 442.Renk kararını gerekçelendirmek — tercih ile hedefi ayırmak25 dk
Yapım Tasarımı ve YüzeylerProduction Design & Surfaces
Yüzey ve yansıtma
- 443.Duvar rengi neden bir ışık kararıdır? — yansıtma, ortam ve kontrast bütçesi22 dk
- 444.Beyaz duvar — bedava dolgunun bedeli ve negatif dolgunun boyutu22 dk
- 445.Gri ve nötr duvarlar — öngörülebilirliğin üç ölçüsü20 dk
- 446.Siyah duvar — kontrastın dostu, ışık bütçesinin yükü22 dk
- 447.Renkli duvar ve renk kayması — duvarın rengi tene ne kadar sızar?24 dk
- 448.Zemin ve tavan — alttan ve üstten dönen ışık22 dk
Programın geri kalanı · 588 ders programda
Aşağıdaki fakültelerin dersleri programda tanımlı, metinleri henüz yazılmadı.
9. Doğal Işık
20 ders · Natural Light
10. Sanal Prodüksiyon
18 ders · Virtual Production
11. Film Çözümlemesi
18 ders · Film Analysis
12. Masterpiece Lab
12 ders · Masterpiece Lab
13. Prodüksiyon Simülatörü
30 ders · AI Film Production Simulator
14. Ustalık Programı
30 ders · Master Cinematographer Residency
Bu akademi neye göre öğretir?
Fizik önce gelir
Ters kare yasası, mired aritmetiği, pozlama denklemi ve kosinüs yasası birim testleriyle doğrulanır. Ölçümler ekrandan okunmaz, sahne verisinden hesaplanır.
Yumuşaklık slider’ı yoktur
Yumuşaklık kaynağın boyutundan, mesafesinden ve difüzyonundan doğar — çünkü sette de öyle olur. Görünen açısal boyutu ve gölge geçişini ölçebilirsin.
Ten tonu bir değişkendir
Aynı rig farklı tende farklı çalışır. Uygulama tek bir “doğru ten pozlaması” dayatmaz; farkın nereden geldiğini gösterir.
Yazılmamış ders için placeholder metin üretilmez. Bir ders yazıldığında programdan bu listeye geçer ve tam metin olarak açılır. Müfredatın tamamı content/curriculum/ ve docs/CURRICULUM.md içinde tanımlıdır.
Fotometrik değerler jenerik ekipman için etkinlik ve demet katı açısından türetilmiştir; üretici datasheet'i ile doğrulanana kadar «≈» ile gösterilir. Set güvenliği içeriği eğitim amaçlıdır ve yetkili elektrikçi ile set güvenliği sorumlusunun yerini almaz.